2024年网站制作后期工作 篇1
整合营销公司网站是企业参与互联网活动的一个重要方式，公司网站建立不仅要做好维护工作，更重要的是做好网站建设本身的工作。那么网站建设制作需要注意些什么呢?
第一、网站建设制作中期的工作，内链的建设和调整、导航栏的设计、SEO优化。
整合营销方案经过前期的工作，网站已经有了一定的轮廓，接下来的工作就是完善细节的工作。首先是内链的建设和调整。简单来说就是网站的链接指向哪里，链接的具体地址是什么。是不是所有的页面都需要这一个链接，页面是否存在死链接等等。然后用户在浏览网站的时候，在页面间的跳转更加方便，网站也更加有层次感。好的导航设计，可以帮助用户快速找到所需的内容。不少站长在设计网站的时候，都喜欢使用图片或者是flash技术，认为这样设计的效果很酷炫。但是这样就会影响网站的加载速度，不利于用户体验的提升。最后就是SEO优化，企业建设网站很多都是以营销类型的网站为主，因此，就要重视SEO优化，整合营销传播考虑搜索引擎的习惯以及友好性。做好了SEO优化，才可以提升网站的排名。
第二、网站建设制作前期的工作，主要是对网站的架构有一个大概的轮廓。
网站建设制作过程中，可以通过同类型的网站进行参考，确定网站的轮廓。但是在要保证网站轮廓的创意，不能一味地复制。想要在互联网中站稳脚跟，就要设计出一个有个性的有色彩的网站，这样才可以提升竞争力。网站的域名也是网站建设制作前期的工作，应该要重视。注册域名的时候，要遵守两个原则，要与企业的品牌相关，例如以公司品牌的所写字母为主，或者是企业名称的拼音等等。第二个原则就是域名要简短。域名越短，网站优化的优势就越明显。
第三、网站建设制作后期的工作：内容的更新，信息的管理。网站建设制作过程中，最后的一项工作就是内容的更新和维护。
坚持更新原创的优质的内容，可以吸引搜索引擎的爬行和抓取。有利于网站内容的收录，从而提升网站的排名。
企业网站制作要注意的重点就是以上几个方面，分为前期、中期和后期三个阶段的工作。做好了每一个阶段的工作，网站建设制作也就完成了。
2024年网站制作后期工作 篇2
感谢邀请！这得看个人的志向是什么，大学刚毕业如果在其间没有出去，体验过真实生活的话，那么你是缺乏一定社会经验；如果说文凭是门槛那么丰富的社会经验和阅历，就是真实生活和工作不可或缺的实质性东西，这可比一纸空文更有可用之地；因此个人觉得如果你家庭条件比较优越的话，从事这个倒也无妨，但若家庭条件不是很好，可以先考虑到一些大型企业从事一些销售.制造.设计类带有技术型的工种，当然这最好还是能和你所学专业对接为好，这样后期会相对有保障一些！
2024年网站制作后期工作 篇3
这期和大家聊聊职业发展，我会结合自身的经验讲到以下几点：
1.入职的“敲门砖”
2.培训机构能教会你技术吗？
3.临摹是最好的学习
4.刚开始尽量去一线城市
5.做影视后期一开始不要想着能挣大钱
6.讲讲私单的事儿
之前我写过一系列的文章，如果你还没看过，我建议你先看看：
你总说自学影视后期，为何总是半途而废
如何高效地入职影视后期？
测试你的剪辑水平：来试试用10个镜头写一个场景
想从事影视后期，可以选择哪些专业，怎么学习，如何发展
每个行业都有自己的规则，不管你是刚毕业想找工作，或是转行，决定你能否入职的因素往往都有一个很重要的点，这个点可能是“证书”、“成绩”、“人脉”、“文凭”、“经验”、“作品”。
一般来说，程序性的工作（相对标准化的工作）都有很明确的用人规则，你必须老老实实按照规则来，比如考证。但是非程序性的工作，特别是创造性工作，更看重的是你的能力，只要你能根据对方招聘的要求准备合适的作品，这样自然就能顺利入职了。
所以，在影视后期行业，入职的“敲门砖”并非你的学历、证书那些，而是能证明自己能力的个人作品。
什么样的个人作品才是好的作品呢？是极具创造性的吗？
并不是，你要记住，这个行业不需要纯粹的艺术家，你的设计是服务于客户的，一定要有设计和商业意义。这一点和国外不同，国外很多广告设计都是天马行空的，但是这不适用于我们。
其次就是配色、审美、细节这些方面，如果能做好的话，作品一定不会差。
培训机构能教会你技术吗？
据我所知，很多线下培训机构教的内容并不多，也不深入，他们重点在于营造一个紧张的学习氛围，最后一个月的时候会逼大家做出作品，往往都是让学生自己琢磨。这么做的好处是，能靠自己的想象做出来效果，印象会比较深。但是坏处显而易见，没学到高深的技术，做出来的作品粗糙、难看。
线上培训的效果也不乐观，线下好歹还能逼着你学，但是线上经常碰到学员懒散、不坚持的情况，还动不动玩“失踪”。不过线上培训可以传授更多知识，就像是一个自助餐厅一样，你能吃多少就可以提供多少，对那些自觉性强的学生来说，是不错的选择。
而且，能决定你们走得有多远的并不是只有技术水平，还有你的艺术功底、创造力，软件只是工具，随时都会有新的软件出现，所以，学会如何设计才是目的，而不是如何使用软件。
技术应该怎样磨练？
我个人的经历是这样的，大一上学期自学PS，大一下学期自学AE，大二开始学习C4D，我找了很多国外的优秀案例，尝试着临摹，遇到的问题多到数不清，但是根本没必要想着立马解决，很多问题随着你不断地操作就自然而然懂了，有些工具的用途是我纯靠想象的，但是后来发现就是那么回事儿。
学习一定要从临摹开始。比如练字得临摹书法家的作品、弹琴得学习艺术家的曲子，过去的人学习写诗之前已经背诵了无数首诗了。所以，学设计最直接的方式就是临摹高级的案例，有了一定量的临摹，自然而然就懂得创作了。
这也是大家学习中容易犯的一个错：花了太多精力学习软件怎么使用。实际上，你应该花时间去临摹好的作品，在制作的过程中体验软件应该怎么操作。
其次就是在操作的过程中学会试错。你会发现很多时候做效果的时候会面临多种选择，这种时候如果不思考、只想着求助别人，那你就错过了一次学习机会，这些尝试的过程何尝不是一种学习？
为什么说在一线城市更好呢？
因为一线城市能接触到的项目是小地方不能比的，我在广州那边工作了几年后，技术水平突飞猛涨，接触到的项目很多，学到的技术和知识都是最新的。
还有就是人脉和眼界，你身边的人都很努力，这会在无形之中影响着你，你不会随便怠慢工作，能跟着他们一起学习进步。
如果你一开始只选择小县城，那无疑是断送了自己的职业生涯，我就遇到过很多这样的学员，他们说自己的工作现状感觉像是被“囚禁”了一样，没有施展空间，成天套模板。
但是如果你先在北京或者上海广州工作几年，再选择回家乡，那是绝对有能力自己开工作室的，各方面发展都会更好一点。这绝对不吹不黑，行业现状就是这样的。
不过往大了说，整个设计行业其实都差不多，相比之下，影视后期还要好一点。
我说这点是因为有些人对这个行业过分期待了，只看到我们出入在高级办公楼，但是不知道我们每天工作的强度和真实的薪资。
每个行业都有一个天花板，在影视后期行业，这个天花板其实很低，不包含私单的话很少有人能达到月入2W以上的水平，兢兢业业工作几年以上的话，月工资也就1W左右，我最高的时候拿过接近2W的薪资，一般就1W多点，这点薪资在广州的话连中等都不算，已经偏低了。
刚开始工作的话普遍薪资就三四千，吃饭都成问题了。
所以，别指望只靠薪资能挣大钱，选择设计这条路都是出于一种热爱。
当然，我们和那些做程序性工作的人相比（固定模式的工作，没什么成长空间）还是好很多了，做设计可以保证你工作几乎无重样，只要你能不断学习，就不用担心因为技术革新而失业的问题（每一次新的技术出现都会导致一批人失业）。
至于现在行业待遇偏低的问题，这其实和大环境有关系，国内不怎么重视后期，投入到后期的资金都少得可怜。
中国的后期人员在国际市场上属于“廉价劳动力”，很多国外的大项目都会把一些基础、繁杂的活儿外包给国内的人做，还会出现一些“中介”，一层一层包下来，到最后实际制作的人手上的钱真的很少。
不过这种现状在2016年之后开始得到了改善，原因很多，比如4G网络的普及可以让信息流通更便捷，3D和视频可以承载更丰富的内容，电商的平面设计也开始涉及三维设计了，整体来说，待遇是得到了提高。
那么想要多挣点钱应该怎么做？没错，就是接私单。
不过，按秒收费的私单在外人听起来好像很赚钱，但它其实并不是“牟利”，而是需要付出很多精力、时间才能赚到的，这都是应得的。
一般来说，只要你技术过硬，又积累了一些人脉资源后，自然会接到很多私单（所以说为什么推荐大家去大城市），或者你可以自己去一些平台网站找私活。
超过1000万专业服务商为项目交易项目外包服务-猪八戒网需求大厅
上面那个链接里给的价格有点偏低了，实际上私单的价格大概是这么收费的：二维：MG动画的市场价一般是100~200元/s的价格，这样的动画大多数都会做90s以上，低于1分钟的比较少。
三维：主要是栏目包装和广告的片子，很多都是用AE+C4D做的，这样的片子市场价一般是700~1200元/s的价格，一般时长是15s~30s。
说完上面最现实的东西后，接下来谈谈发展吧
也就是所谓的“出路”。
如果大家学好了PS、AE、PR、C4D，视频设计所需要的知识就全部涵盖了，以后可以做栏目包装、广告、宣传片、商业定制视频（企业发布片、公司年会、现场荧幕制作）、微电影那些。
还有现在互联网行业发展迅速，营销方式由图文开始转向视频了，很多公司都缺少制作视频的人才，这也都是可以考虑的方向。
当然，如果想要在这个行业有更好的发展，一定不能把工作做成了“纯技术活”，如果对艺术感兴趣，那就往设计方向发展，培养自己的美感、艺术感。
如果对程序感兴趣，那就深入钻研下去，学习开发、编程。
希望对你有帮助，谢谢阅读。
2024年网站制作后期工作 篇4
作为一名IT行业的从业者，同时也是一名教育工作者，我来探讨一下这个问题。
首先，影视后期制作和前端开发都是目前比较常见的方向，从就业渠道、发展空间、知识结构上来看，二者具有以下区别：
第一：前端开发就业渠道更广泛。前端开发在移动互联网和大数据的推动下，目前逐渐从Web前端扩展到移动端（Android、iOS、小程序）和大数据呈现端，目前在JavaScript技术的推动下，前端开发也逐渐开始向嵌入式开发和后端开发方向发展，所以目前前端开发的岗位数量在不断拓展。当然，影视后期制作目前的就业岗位也在拓展，随着视频领域的快速发展，未来的就业空间也比较值得期待。
第二：发展空间各有优势。前端开发的发展空间随着产业互联网的推进而不断得到拓展，前端开发未来的发展方向也有较多的选择，即可以走全栈开发的技术路线，也可以走产品经理的设计路线。影视后期制作的发展空间也比较大，从影视后期制作岗位走上设计总监岗位、主策岗位的职场人也比较多。
第三：前端开发的知识结构相对复杂。由于目前前端开发涉及到的领域越来越广泛，所以前端开发的知识结构也越来越丰富，在难度上也有一定程度的提升（尤其是移动端开发部分），而影视后期制作在知识结构上相对更为集中一些。
最后，虽然前端开发和影视后期在技术路线上具有较大的差异，但是对于初学者来说，这两个方向的入门还是相对比较容易的，而且能够快速建立起学习的成就感。
2024年网站制作后期工作 篇5
谢谢邀请，从自身而言，阐述事实。
一、影视后期的前景，工资其实一直都很好
现在国内的情况，电影票房不断创造新高，而影视后期是影视行业中不可或缺的环节。 所以就业前景很好。
影视后期，也有细分的工种大的方向有剪辑和特效
剪辑更依靠个人的审美，个人的理解。这方面，国内跟国际的水平差别不是很大，就业前景一片大好。
而特效，国内和国际水平目前差距还是不小，不过国内现在也有很多国际性的公司了，中国的电影特效，已经比以前强很多了（电视剧除外）。所以，特效行业现在在国内，属于一个变革的时期，会慢慢的挤掉一些投机取巧的公司，会给真正有作为的公司一个发展的空间。但是对于个人来说，还是依靠个人的能力，大公司崛起，肯定需要人。所以，特效行业的就业前景我也很看好。但是真正有好的作品，还是需要时间的。
关于影视后期分的很多，任何需要在录制结束后对电影进行编辑的行为都叫做影视后期。比如：特效师、剪辑师 、调色师 、音效师 、建模师，一般大家讨论一部电影好坏往往吐槽的都是特效(比如盗墓笔记的电视剧）
关于影视后期分的很多，所谓后期并不像其它答主说的一样纯粹是加特效，任何需要在录制结束后对电影进行编辑的行为都叫做影视后期。
比如：特效师、剪辑师 、 调色师 、音效师 、建模师，一般大家讨论一部电影好坏往往吐槽的都是特效(比如盗墓笔记的电视剧
二、如何从小菜鸟变成影视后期高手
成为后期高手，是我们每一个从事影视后期行业的人的梦想，但是很多人有这样的想法，却苦于自己是个菜鸟，什么都不会，或者一知半解，不知道自己能不能再这个行业撑起来。
更多的时候沉浸与自卑当中，背负着菜鸟的负重，其实菜鸟怎么了，谁还不是从菜鸟走过来的，做什么事情都要有一个过程的，所以做事要有耐心，与其临渊羡鱼，不如退而结网，所以踏踏实实的做好我们自己的事情，其它的只是一个时间问题，如果你想从菜鸟变高手，那么就要跟高手学习，这样你才可以在很短的时间内取得进步。
三、影视后期工资一般是多少
近年来影视后期行业的情况，目前是高手难招，非常缺乏人才(当然也不是说非常顶尖的人才，能独 立完成广告片、宣传片制作的找工作基本不成问题，而且很吃香)。新手的话，开始一年是非常痛苦的， 经常碰壁，但经过一段时间的磨合后就容易找工作多了。新手不仅要在技术方面不断提升自己，更要学会 对一个影视作品的把控(剪辑节奏、音乐、色调等方面)
当金融危机席 卷全球各个经济领域的时候，电影产业却迎来温暖的春天。当下诸多传统电视台、影视公司、大型网站都 在向数字影视产业靠拢，大量招募专业影视人才，随着今年全国15个地区动漫产业基地陆续建设完成，产 业人才缺口达60万，待遇可想而知。
数据调查显示：应届生在影视行业的平均薪资为4000-7000，远远高过其他行业。而在半年后平均薪资 高达7000-10000。
届生刚入职的薪资来说，编导、策划的薪资一般在4000-5000，摄像灯光的薪资 在5000-9000，影视后期制作的薪资在5500-10000。
四、影视后期制作经验技巧
1、闪白：
合成节目时，如果不直接使用白帧叠化，而是在原素材上调高gamma和亮度做一个简单的动画，然后再叠化，这样画面的亮部先泛出白色，然后整个画面才显白。感觉就像光学变化，不单调，而且最好保持即使在最白的时候也隐约有东西可见，也就是说不采用纯白的单色。
2、切：
合成的时候以1-2帧的叠化来代替用纯粹的切，过渡将会平滑一些。
3、画面色彩：
画面中尽量避免纯黑，纯白色，即使是黑色，采用压到非常暗的红色，蓝色等来代替，将会使整体的色彩更协调，由整体色调来决定具体的色调。
如果感觉片子不够亮或不够暗，尽量尽量避免整体加亮或减暗的绝对方法处理，代之以增大亮部面积和比例之类的相对方法解决。使用曲线工具更易控制画面局部的调整。
对于金属光泽的质感，主要原则是“金不怕黑”，也就是说金属质感的产生必须要有暗部，尽量使用移动的灯光营造流动的高光效果来代替反射贴图，可以使用负值的灯光来制造暗部。
4、构图：
除了严肃、权威、力量等表现场合以外，尽量采用不对称构图，尽量从剪辑，衔接的角度考虑构图，不要太执着于单画面构图，以电视的长宽比，单个镜头的构图非常困难，构图的时候我们通常考虑的不仅仅是电视上展现出来的那一部分，应该全面考虑动态的、时间与空间都有变化的立体构图。
5、声音与画面：
对于是环境声，不必和画面剪辑严格对应，一般来说环境声先入后出。
根据波形图和画面的剪切点错开1-2帧感觉比较好，用眼睛和耳朵去感觉，不要太执着与波型图和剪切点的一致。有的时候要考虑声音传到您的机器里面所对应的环境声比“环境场景”（录制到机器内的）可能要稍有延迟，对于一些大的场景的现场收音与后期制作，我们要注意这点，毕竟光速与声音的传递速度相差很多。
6、正常的画面色彩：
电视上正常的画面色彩在电脑上的表现往往是过于饱和的，电视的特性之一就是，亮度会增加，饱和度会下降，但是过于饱和的色彩容易看腻，解决这个问题的方法之一就是注意颜色层次过渡，不要仅仅把注意力放在色块上。
7、颜色的调整：
首先去掉颜色，只看灰度图，调整出正确的过渡和明暗层次，避免过度调整。然后先调好色块部分颜色，也就是最有色彩对比倾向的部分。比如说远处是冷色调，近处是暖色调，也就是颜色的设计过程。
控制颜色过渡，使得过渡不单调，颜色曲线工具与线性过渡相比具有更多的调节控制。
画质第一，颜色的调整不应明显导致画质下降，否则宁可不调，或微调。
8、光效：
通常，过度模糊的、僵硬的光效不是很好，硬的、快速变化或者说始终保持变化的光效更出色。尽量自己制作最合理的光效，比如说使用PS画个几层，然后再在合成中去调整，直接使用软件插件的光效虽然简单实用，但是很多时候不适合具体的问题。
不要滥用光效，避免长时间使用光效。控制光效的层次，即使是最简单的glow发光特效，建立2-3层亮度和颜色都有偏差的层上去分别调整，效果会更出色。
9、动画：
避免过度的规律和协调，安排好动画节奏关系，适当打破节奏，四平八稳的画面将缺少冲击力。
10、学会做假来破坏点规律性：
对于变化不大的镜头，可以用圈mask来控制调整范围，这点上类似在画面上画画。有时候可能会有些小破绽，但是运动起来，或者在整片中却感觉很好，这点上需要取舍，不必只着眼于一个镜头。
11、结合前后镜头来预览：
这点在flint或者cyborg之类的软件里没问题，在有些软件里还真是挺麻烦的。总之不能单独只通过一个镜头来调节，要把握整体的感觉。
12、多学习多借鉴：
多学习多借鉴优秀的表现形式、动画和配色方案。
加入自己的理解，不要仅是抄袭，应该在学习和借鉴中提升和升华。
13、考虑合成的真实性：
真实分成三种方式：物理真实、视觉真实和心理真实。
心理真实通常指在合成一些我们没有视觉经验的镜头时候，比如说太空中的爆炸，真实的太空爆炸很可能不同于我们在电影上看见的那些，对于这种我们没有真实经验的场景，强调先要心理真实。
找到合适的借鉴视觉经验，在画面上往往70%的画面真实就足以让观众满意，另外30%可以作为视觉效果的考虑而不去管真实与否。
具体而言，在要求真实的合成中，我们通常考虑的是：饱和度接近、暗部色类似、光源位置一致。同画面中饱和度通常都比较一致、灰蒙蒙的环境中不会有特别艳丽的景物，但是要注意，饱和度往往不是完全一致的，有时候也用饱和度的不一致来拉开距离感，暗部色是没有直接光照的环境光影响的，同一环境中不管什么质感，只要距离在一定范围之内肯定接近。光源位置这个道理大家肯定都懂。
当然透视也要看上去准确，一般来说做到70%就够了，如果做到100%那么那就是电影大片了而不是创作或者广告了，另外30%可以留给画面效果表达上。
14、重视文字、图片、音乐等素料以及优秀作品的收集：
多访问国内外较新较好的合成学习素材。多学习多充电。
15、强烈节奏的剪切：
碎切，在2段或者快速白闪的素材之间放入2-3段局部画面或强烈偏色的画面，长度一般每段不超过2帧，可以是有关系的，也可以毫无关系的，将形成强烈的节奏和冲击。
16、因果剪辑法：
在一些时间紧凑但是无法省略的广告片中，有时候不考虑动作是否连续，采用因果剪辑法。可能一个镜头才有起步的趋势，下一镜头已经出了门口。
17、手动调节:
要获得更多的控制和更好的效果，通过简单点击鼠标，指望自动生成恐怕是无法实现的，依靠优秀的技术和丰富的思维，才能实现更好的与众不同的效果。
18、抠像：
抠像最重要的就是根据原素材，结合多种调节方式，把差异最大化。
19、水墨效果:
水墨晕开的部分并不仅仅是一个blur的部分，往往加上一点gamma来破坏下线性过渡会有更好的效果。枯笔或者写实的部分，呈下降抛物线变换，写意的一般呈上升抛物线变换。
20、调色：
不要相信任何显示器和监视器，不管他们有多贵。最好是在您的系统上创建一张标准pal色卡，对比着调。
21、颜色的选择：
当在选择不好某个颜色时，可以通过遮罩，渲染一段动画，然后选出颜色最好看的那张。
22、电视的显示范围和安全框：
每台电视机的显示范围都不同，因此在摄像和后期的影视制作中，安全框只能作为参考。
左右安全框比上下安全框更不保险，一些16:9的电视完全可以看见左右安全框外的东西，titile safe在纯平电视机出来后就基本只剩下构图上的意义了。
23、谨慎使用黄色：
在片头色彩上，谨慎使用黄色，如果不准的话很容易显得既土且脏，可惜每台电视机都多少有点差异。因此在暖色调中应给黄色加入一点红，使用橙色代替。
24、色彩和景深：
色彩和景深，非常容易调得过度，导致片子强烈偏向某一色调或景深层次太过分明，粗看一眼觉得好看，多看几遍就不耐看了。
视觉很容易疲劳，因此建议片子至少要隔天再检查下，往往在你觉得OK的时候，参数再回来点，才是好的。
25、调整心态，积极积累：
成熟的片子应该没有明显的缺点。在后期合成的学习阶段，往往会有这样或者那样的缺点，所以应该多吸取经验，多积累。
26、尊重客户：
客户才最了解产品，也最清楚他们的产品怎么卖才好，因为他们或多或少地做过基础调查工作，不是我们作为制作人员一拍脑袋就会比他们强的。
因此对于产品宣传点和打动目标群体产生购买力方面，应尊重客户的意见，但是在画面和艺术性上，可以坚持自己的观点，他们要是这方面比你强又何必找你做片。
27、激发创作灵感：
好的创意和艺术的表现，能增强观赏性，吸引受众的视觉感官。
28、善于交流：
交流可以使自己的知识不断更新，可以从别人的成功经验和失败教训中发现自己的不足，对快速提高制作水平有很大的帮助。
也许一个自己冥思苦想多日不能解决的问题，经别人一句话的点拨便豁然开朗。
29、重视收集和记录：
平时有好的创意和想法要有做记录的好习惯，重视素材的收集，为创作提供良好的借鉴。
以上是我个人阐述。谢谢。
2024年网站制作后期工作 篇6
本期分享从文案策划到交互设计共包含19个工具/网站，全方位学习新媒体运营的知识，文本偏向于营销H5策划与设计制作。
关于H5制作流程
笔者接触的H5制作辅助制作工作基本构成分为文案策划、设计交流学习、制图、视频编辑与剪辑、原型、H5动效/动画制作、图片/音视频压缩、素材存档，所以中间所使用的的工具也是这些。
注：分享的有一些软件需下载，有标注，无标注基本上是在线网站。文案策划
数英网-数字媒体及职业招聘网站
介绍：
数英网是一个数字营销媒体平台，内容涵盖市场营销、广告传媒、创意设计、电商、移动互联网等各数字相关领域，并且进行热门项目推荐，平台还包含了人才招聘和社区版块，用户可通过平台查找合适招聘信息，也可在社区发布动态或关注他人。
推荐理由：
数英网是一个比较不错的综合平台，无论是热门的话题、品牌活动、刷屏的文案都可以找到对应的板块，还有单独的大厂的优秀的H5项目分享，是营销媒体人必上网站之一。
TOPYS | 全球顶尖创意分享平台 OPEN YOUR MIND
介绍：
作为中国成立最早、最受欢迎的创意垂直网站,TOPYS立志打造一个多元、完备的泛创意知识产品系统和学习平台,试图成为“A Creative Institution”,希望借由创意的学习……
推荐理由：
作为全球顶尖创意分享平台，每个创意、视觉、文案都很让人惊艳，十分推荐。视觉交流学习
站酷(ZCOOL) - 设计师互动平台
介绍：
站酷(ZCOOL),中国设计师互动平台。深耕设计领域十二年,站酷聚集了650万设计师、摄影师、插画师、艺术家、创意人,设计创意群体中具有较高的影响力与号召力。
推荐理由：
站酷在设计师圈子有着超高人气，汇聚了大批优秀设计师、摄影师、插画师、艺术家、创意人，每天都有大量的首页加精的优秀作品分享，是一个不错的集灵感、设计技巧和项目经验学习和交流为一体的设计师平台。
UI中国用户体验设计平台
介绍：
UI 中国,前身为 iconfans,是专业的用户体验设计平 台。会员均为职业 UI 设计师,覆盖全国互联网公司。我们将打造中国最专 业的 UI 设计交流平台,为 UI 设计师……
推荐理由：
UI 中国与站酷面向人群基本重合，不过正如品牌名称，特色是突出UI方面领域，倾向官网、APP、H5、小程序UI的用户体验设计，注重情感表达在人机交互中的表现，平台定期会举办设计教程分享和大赛。制图/排版
制图&修图：Adobe Photoshop（需下载）
介绍：
Adobe Photoshop，简称“PS”，是由Adobe Systems开发和发行的图像处理软件。
推荐理由：
这个不需要多介绍了吧，一款作图的软件，设计师吃饭的家伙，我们平常说P图大多是说这个。
矢量图&排版：Adobe Illustrator（需下载）
介绍：
Adobe illustrator，常被称为“AI”，是一种应用于出版、多媒体和在线图像的工业标准矢量插画的软件。
推荐理由：
这个也不需要多介绍了吧，一款排版、制作矢量图的软件，做的视觉无论放大多少倍都不会失真，一般配合PS综合使用。素材网站
千图网-免费设计图片素材网站
介绍：
千图网是中国素材最多的网站之一，拥有800多万张素材。 提供：矢量图 、psd源文件、图片素材、网页素材、3D模型 素材、手机 APP 素材、 ppt 、画册 、图标热门主流素材下载服务，千图网以其独特的定位和全新运营模式，处于素材 网站 领先地位。
推荐理由：
千图网各类素材较多，质量整体中等，部分图标、节日元素、海报可以作为H5使用，快速短期出平面，建议企业用户，可以商用素材，避免不必要的版权风险，若自己有原创能力尽量自己PS。
包图网_专注原创商用设计图片下载
介绍：
包图网是素材在线交易网站，主要服务是提供图片、视频、音频、psd 源文件 等形式的素材。包图网内容版块已有广告设计、摄影图、字体、UI设计、电商淘宝、多媒体、办公文档、装饰·模型、插画配图九大类别。
推荐理由：
包图网与千图网属于同类网站，但偏向于UI、插画等方向，质量整体中上，部分图标、节日元素、海报可以作为H5使用，建议企业用户，可以商用素材，避免不必要的版权风险。视频编辑/剪辑
视频编辑：Adobe After Effects（需下载）
介绍：
Adobe After Effects简称“AE”是 Adobe 公司推出的一款图形视频处理 软件，适用于从事设计和视频特技的机构，包括电视台、动画制作公司、个人后期制作工作室以及多媒体工作室。属于层类型后期软件。
推荐理由：
同样是 Adobe 旗下的为设计打造的视频处理处理编辑软件，利用三维插件和关键帧动画可以制作出网页原生动画实现不了的动画效果，可导出视频、序列、GIF增加H5的视觉表现和互动效果，制作H5互动视频是个不错的玩法。
如H5互动视频作品：《王小艺的朋友圈》
视频剪辑：Adobe Premiere（需下载）
介绍：
Premiere的简称，由 Adobe 公司开发是一款常用的视频编辑 软件，由 Adobe 公司推出。现在常用的版本有CS4、CS5、CS6、CC 2014、CC 2015、CC 2017、CC 2018 CC2019以及2020版本。Adobe Premiere是一款编辑画面质量比较好的软件 ，有较好的兼容性 ，且可以与Adobe公司推出的其他软件相互协作。
推荐理由：
十分强大的视频剪辑软件，也是Adobe旗下的产品，是如今自媒体人必学的软件之一，可以剪辑、配乐、专场，一般会配合AE一起使用。
会声会影中文版免费下载-会声会影中文官网（需下载）
介绍：
会声会影是 加拿大 Corel公司制作的一款功能强大的视频编辑 软件，正版英文名：Corel VideoStudio，具有图像抓取和编修功能，可以抓取，转换 MV、DV 、V8、TV和实时记录抓取画面文件，并提供有超过100 多种的编制功能与效果，可导出多种常见的视频格式，甚至可以直接制作成DVD和VCD光盘。
推荐理由：
平常使用的不多，还是在大学时期使用了一些，小白可以很方便制作看起来有些炫酷的视频特效与剪辑。原型设计
墨刀- 远程办公好帮手 在线产品原型设计与协作平台
介绍：
墨刀是一款在线原型设计与协同工具，借助墨刀，产品经理、设计师、开发、销售、运营及创业者等用户群体，能够搭建为产品原型，演示项目效果。墨刀同时也是协作平台，项目成员可以协作编辑、审阅，不管是产品想法展示，还是向客户收集产品反馈，向投资人进行Demo展示，或是在团队内部协作沟通、项目管理。
推荐理由：
产品特色包括素材库、设计、高效演示及评审、导入Sketch稿、云端编辑、多人协作，可以在线制作APP及活动页面。H5制作工具
意派∙Epub360-专业H5页面在线交互设计制作工具
介绍：
意派Epub360隶属于上海意派科技，是专业级的H5交互设计平台，采用可视化组件编辑，可实现复杂的H5交互动画、数据及逻辑，是华为、招商银行、上海观察等企业的共同选择。
专业交互功能：支持专业级动画控制、交互设定、社交应用与数据应用，保障企业的商业需求顺利实现。
操作简易：采用由简到难递进式产品设计模式，效果组件化，减少用户上手难度，稳定的操作环境助力企业持续创意输出。
提供企业服务：我们为企业/媒体单位提供H5工具培训、定制及私有化部署服务，定制服务包含扫码签到、大屏互动、H5游戏等多种场景，是上海解放日报、招商银行、广西日报等多家单位长期合作伙伴。
提供优质模板：提供丰富的模板库，500+优质的企业H5模板，各种邀请函、招聘、节日海报、H5小游戏应有尽有。
推荐理由：
意派Epub360是一款专业的H5交互设计神器，无需下载软件，在线编辑制作H5作品，2014年上线，算是比较早的专业H5设计工具，可以零代码制作电脑、ipad和微信端H5作品，国内领先支持SVG支持SVG路径动画、SVG变形动画、精细控制、手势触发、摇一摇、拖拽交互、碰撞检测、重力感应、关联控制...并结合Epub360提供的数十种触发器控制，曾经两天时间快速上线一个炫酷产品宣传的H5作品，超神速！算是一款可以制作出高质量H5作品的H5交互设计神器。图片压缩
图片压缩：Tinypng
介绍：
TinyPNG For Photoshop 插件是一款 PNG 图片压缩插件，通过这款插件你可以将 PNG 图片进行高压缩但对图片质量的影响微乎其微。只需要简单的两步就可以完成对 PNG 图片的高压缩而且还不会影响 PNG 图片的质量，这样就可以解决网页设计师因图片太大而影响网站加载网页速度的难题。
推荐理由：
TinyPNG虽然是英文网站，但打开很快，不需要看懂，拖动图片到中间上传的图标上就可以， 压缩率很高，支持压缩JPG、PNG，整体压缩幅度是 70%，而且几乎不损失画质。 但每次压缩限制大小5兆和 最多20 张图片，如果是序列图则不太适合，不过一般使用是完全够用的，另外自定义压缩质量还可以使用国内压缩工具“压缩图”。
图片压缩：压缩图
介绍：
压缩图是在线图片压缩工具,支持GIF压缩、PNG压缩、JPG压缩,还可以在线图片加水印、图片旋转、制作长图拼接、图片改颜色、图片添加文字、图片去底色、证件照换底色……
推荐理由：
有损压缩，但支持压缩JPG、PNG和GIF，支持压缩质量百分比、宽高比，有时我会跟tinypng混着用，部分大图压缩使用压缩图。音视频压缩
Handbrake
介绍：
HandBrake是一款小巧到极致的实用视频转换软件，软件功能非常强大，界面简洁明晰、操作方便快捷，设计得很人性化。HandBrake中文版支持Win/Mac/Lin操作系统，批量转换视频格式，并自带压缩功能。需要的朋友千万不要错过哦!
推荐理由：
这款软件是界面是英文的，需要看懂几个基础的英文专业用词，现在经常在Mac系统上，之前用的window国产小软件不能用了，但是它同时支持Mac与window系统，有设置压缩速率，我一般设置成22左右，压缩质量和体积综合较强，压缩速度快，曾经我用这款软件把1.2G的视频文件压缩到22.6兆，可谓是惊呆了我和我的小伙伴们！确实是一款国外的优秀压缩软件！
格式转化：格式工厂
介绍：
格式工厂是一款免费多功能的多媒体文件转换工具。格式工厂功能强大，可以帮助用户简单快速的转换需要的视频文件格式。不仅如此，格式工厂软件操作简便，用户安装后就可以上手进行使用，为用户带来快速简便的使用体验。
推荐理由：
这款软件我个人用的不是很多，因为有一阵子使用Windows系统比较多，经常需要压缩音频、视频和各个视频格式的转化，挺方便，同时这也是一个免费的国产压缩软件，界面是中文的比较好操作。压缩质量中上，但速度很快，很适合对质量要求不是很专业的小白用户。修改建议协同文档
石墨文档-远程办公系统/解决方案
介绍：
石墨文档是全新一代云 Office 办公软件,支持多人在线协作编辑文档和表格,独有内容级安全,全过程留痕可追溯。PC 端和移动端全覆盖,随时随地远程办公。
推荐理由：
石墨最大的特点是协同办公，这点可以在我们项目制作修改意见有效的沟通并记录，传统方式，客户在项目交流群里，以聊天的形式反馈建议，一会儿没看可能就几十条，有时还穿插着59秒的语音建议，分分钟想哭好嘛？要是对方领导太多，一个人一张嘴，不经历你根本想象不到有多惨！有了这个，不会忽视每一条修改建议，客户通过标注的方式，实时反馈与按条修改，修改效率会大大提升！素材存档
百度网盘,让美好永远陪伴
介绍：
百度网盘为您提供文件的网络备份、同步和分享服务。空间大、速度快、安全稳固,支持教育网加速,支持手机端。现在注册即有机会享受15G的免费存储空间。
推荐理由：
这个也不需要多介绍了，之前有几家网盘接连官宣停止运营，目前也就百度网盘、腾讯微云等大平台还在。我们在做H5项目一开始就养成一个好的习惯，每次做完项目，项目中所有的源文件、图片、音频、视频请新建文件夹归类。老设计师都知道，随着接触的项目越多，文件都放在电脑上，每个盘都塞得慢慢的，时间一长电脑运行肯定卡，这时候基本上要依靠移动硬盘和云盘，移动硬盘本地储存安全私密性高，但是某宝某东上搜一下，价格偏高，如果坏了难以修复，百度网盘基础使用的空间一般是够用了，缺点是免费版的下载速度真是龟速，不过也没花钱不是嘛哈哈。
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